京都・清水焼『第21回 日本の職人展』/ Kiyomizu Ceramics, Kyoto "The 21st Exhibition of Japanese Artisans"
■今回の展示会では、京都・清水焼、青磁・白磁を制作する窯元・紅村窯（こうそんがま）さんの四代目・林侑子さんが、土（ツチ）ハサミを使った、とても細かい技巧で陶芸粘土への切り込みデザインの作業を実演している姿に出逢いました。まさに、練り切りと言う和菓子がありますが、練り切り(白)あんを主原料とする生菓子で、華やかな見た目としっとりとした口当たり、上品な甘さが特徴で古来より御持てなしの場への上生菓子です。林さんは、和菓子作りをするように、陶芸粘土を、柔らかい、あんに見立てるように、ハサミで切り込みを入れていました。
林さんは、私が熱心に作品を観ていたら、笑顔でご親切に話しかけて下さったので、色々と質問をさせて頂きました。他では見かけない陶芸粘土を、和菓子作りのように、丁寧にハサミで花の形を彫り、細かい練り切り作業に興味を持ちました。伝統の陶器の風合いや、使い勝手や機能性も受け継ぎながら、新しい世代の感性や技法を取り入れ、伝統的な焼きものの造形を、装飾で新鮮さを際立たされています。この練り切りの手法は、和菓子作りをされていたのかと尋ねましたが、実際習われたことはなく、独学でご自身のやり方・技法を確立された上で、御縁ある和菓子職人の方にご助言を頂いたそうです。
また、ご自身の窯元で、初の女性後継者かつ、陶芸家であるので、大小様々な陶器や、家庭で使い易い器に、白を基調とした陶磁器に、練り切りのデザインと、パステルカラーの、ピンク、グリーン、イェローやブルーを施されているのが特徴です。殊に、女性の作り手としての感性で意匠を凝らしながら、女性の方々を意識して、親しみ易いように、柔らかい雰囲気や軽さを、作品に演出していかれたいとの思いをお持ちだとのことです。
他には、京都の地縁を生かされて、珍しい共創の取組みとして、林さんの作品デザインをモチーフとした、着物の帯柄とのコラボレーションは画期的だと思いました。 帯シリーズの名前は、紅村（こうそん）帯と呼ばれているそうで、今後も、林さんの奥行ある図案が、どのように日本の伝統的な帯の織物で、立体感や雰囲気が表現されているのかも、楽しみに観ていきたいです。
■100年以上の歴史を持つ 紅村窯さんについて
林 侑子さんがメッセージを発信されているので、ご紹介いたします。
同時に、紅村窯（こうそんがま）ホームページとInstagramも下記に記しておきます。
「長い歴史を持つ清水焼の伝統の中で、紅村窯は100年以上続く窯元です。初代は林 永次郎 大正4年(1915年)岐阜県より清水寺の参道茶わん坂へ移り住み青磁を主として貿易関係など戦前大きく事業を行いました。永次郎の次男である林 円山(えんざん)（明治39年(1906年)生まれ）も家業を手伝いながら制作を始めました。戦後に円山から紅村と改名、現在の紅村窯を代表する白磁、青磁を開発を進めました。円山の次男である 紅村（当代、林克行）がその技術を継承しさらに追求していくことで現在の紅村窯独自のシンプルな作品へと発展していきます。
四代目となる1人娘の林侑子とともに三代にわたって培われた伝統技法と格調を研磨しつつ、その美しさの中に新しい息吹を盛り込んだ作品を制作。
次代を継ぐ林侑子は2016年よりハサミを使った独自の装飾を生み出し
土鋏（つちばさみ）と名付け新しい伝統の道を切り開き紅村窯の新しい伝統と
なる作品を制作しております。
・紅村窯の西施白磁（せいしはくじ）と名付けられた白磁は、中国の古窯で作られた白高麗（白磁）から発展したなめらかな乳白色が特徴。
・ロクロ成形が大変困難な独自の調合の土は、西施白磁制作技術を誇る洗練された形と、東洋美人の肌を連想する白玉の様な乳白色で、釉調と相まってまさしく中国の代表的な美女西施の命名がふさわしい白磁。
・また、青磁も中国の宋時代、豊穣な成熟を示した青磁を古来の製法を躇襲しながら林 円山が改良を重ね深い色味を追求しました。優雅で独自の深く柔らかい色調を持つ紅村窯独自の発色の青磁となります。
紅村窯 林 侑子 」
株式会社 紅村窯 (こうそんがま)
https://www.instagram.com/yuko_koson /
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■Kiyomizu Ceramics, Kyoto "The 21st Exhibition of Japanese Artisans"
■In this exhibition, Ms.Yuko Hayashi, the 4th generation owner of Koson, a kiln that produces Kiyomizu Ceramics, celadon and white porcelain in Kyoto, will use scissors to cut into the ceramic clay with a very fine technique. There is indeed a Japanese confectionery called “nerikiri”, which is made from nerikiri (white) bean paste. It's fresh sweets. Ms. Hayashi used a pair of scissors to make cuts in the pottery clay, likening it to soft bean paste, just like making Japanese sweets.
Ms. Hayashi kindly talked to me with a smile while I was watching the work with enthusiasm, so I asked her some questions. I was interested in the fine kneading work, carefully carving flower shapes with scissors as if Imitating pottery clay like in Japanese sweets, which is not seen anywhere else. While inheriting the texture, usages, and functionality of traditional pottery, it incorporates the sensibility and techniques of a new generation by emphasizing the freshness of traditional pottery shapes and decorations.
I asked her if she used to make Japanese sweets, but she had never actually learned how to make nerikiri.
In addition, since she is the first female successor and ceramist at her own pottery, she has created pottery of various sizes, easy-to-use tableware for home use, white-based ceramics, nerikiri designs, and pastel colors including pink, green, yellow and blue. In particular, as a female artist, she told me that she would like to create works with a soft atmosphere and lightness that are easy to get close to, while being conscious of women while elaborately designing.
Moreover, I considered it was epoch-making to collaborate with a kimono obi (belt) pattern using Ms. Hayashi's work design as a motif, as an occasional co-creation initiative that makes use of the local ties of Kyoto. The name of the obi series is called “Koson obi”. In the future, I will continue to explore how Ms. Hayashi's deep designs are used in traditional Japanese obi fabrics to create a three-dimensional effect and ambience. The Koson Klin’s homepage and Instagram are also listed above.
岩手奥州市・南部鉄器『第21回 日本の職人展』/Iwate, Oshu City, Nambu Tekki at "The 21st Exhibition of Japanese Artisans"
■今回、個人的には、東日本大震災の後、復興支援の一環で、岩手県花巻市、釜石市などを訪れたことがあり、北リアス線・久慈～宮古間の「三陸鉄道」に乗車や、復興地で被災された方の語り部の体験談をお聴きしたり、宮沢賢治記念館を訪れたり、地元の人々との交流や、伝統文化に触れる機会があり、以前から南部鉄器に興味を持っていたので、南部鉄器の展示会に伺うのも楽しみの一つでした。
今回は、南部鉄器製造販売をされている 株式会社幸工芸さんが展示会に数々の製品を出展されており、同社営業部長・幸路剛志さんから、直接、南部鉄器の特徴や、種類や、生活スタイルに合わせたお薦めの製品の選び方や、取扱い方など、ご丁寧にご説明を頂けました。最近は、オール電化の普及で、IHコンロにも対応できる鉄瓶の底が頑丈になっている仕様の製品もあるそうです。それでも、やはりIHの適正温度は、余りの高温は避けるべきだとのアドバイスを頂きました。同社は、南部鉄器 伝統工芸士の佐藤 勝久氏と、一門の作品を支援し、取り扱われています。下記に、佐藤氏の色々な作品やご経歴と同社ホームページ及びInstagramをご紹介いたします。
併せて、南部鉄器の歴史や長所を知ると、伝統に裏打ちされた製品への信頼感と、健康に対する効果、またそのデザイン性や頑丈さや、機能性を鑑みると、一つ持って丁寧に利用すれば、一生使えるのではと思いました。
■南部鉄器とは？
ここに少し歴史をまとめて載せて置きたいと思います。その産地は、岩手県・盛岡市、奥州市などが中心であり、岩手県を代表する特産品として人気がある南部鉄器は、江戸時代南部藩の下、茶の湯釜、鉄瓶を柱に盛岡で発達したものと、伊達藩領の旧水沢市に早くから根付いた日用品鋳物を主軸として発達したようです。このような関係から、昭和34年、南部鉄器協同組合(昭和24年設立)と水沢鋳物工業協同組合(昭和29年設立)が組織として、共同利益の保護増進と業界振興発展を図るため、連合会が設立されたようです。現在でも昔の伝統的技術・技法を受け継ぎ、茶の湯釜や鉄瓶等を一つ一つ手作りしています。南部鉄器は昭和50年、国の伝統的工芸品として第一次で指定されました。
■南部鉄器の魅力について
将来私も南部鉄器の鉄瓶を利用したいと考えておりますが、その魅力や効果も載せてみました。
-鉄分を補給
鉄分の補給に効果のある南部鉄瓶や茶の湯釜の代表南部鉄器の溶出鉄は体に吸収され易い2価鉄が多いことが判っており、南部鉄器の利用は鉄分の供給効果に有効だと認められているようです。（科学的にも南部鉄瓶の鉄分補給の効能は証明されているとのことです。）
-貧血予防効果
南部鉄器は、鉄分の補給に効果的であり、アルミやステンレスのやかんで湧かしたお湯では得られない効果があり、アルツハイマー痴呆症等の予防にも良いと言われているそうです。
-水道水を浄化する
鉄瓶で沸かしたお湯は、水道水の塩素（カルキ）をほぼ除去するとのことです。飲み難い水道水が魔法のようにまろやかな味にかわります。緑茶、コーヒー、紅茶などの飲み物、食べ物を美味しくする作用もあるようです。最近では日本のみならず海外からも人気が出ています。
-鉄瓶と急須の違い
今回、幸路さんもご教示くださいましたが、鉄瓶と急須は、形状は似ていても、急須の方の内側はホーロー加工で、鉄製ではないそうです。鉄分補給の効果はないそうなので、間違えのないようお気をつけくださいとのことでした。
■株式会社 幸工芸
https://www.instagram.com/koukougei/?hl=ja
■南部鉄器 伝統工芸士 「現代の名工」 佐藤 勝久氏
社団法人 現代工芸美術家協会本会員
現代工芸美術家協会東北会顧問
岩手工芸美術協会顧問
現代工芸美術家協会岩手会顧問
1935年(昭和10年)に岩手県水沢市羽田に生まれ、16歳で鋳物の道に入りました。
1958年(昭和33年)、第二回岩手鋳金工芸品コンクール展に初出品、初受賞を果たしてから、30以上の賞(章)を受賞(受章)してきました。2002年(平成14年)には厚生労働大臣より卓越した技術と功績が認められ「現代の名工」として表彰されました。現在、南部鉄器の鉄瓶・湯釜の作家の中では現代の名工として表彰されている作家はおりません。
されには、他の模範となる技術や行政が認められ、2004年秋(平成16年)には「黄綬褒章」を天皇陛下から頂いております。鋳物の道に入り70年間現役で現役で制作をし続け、紋様や造形による表現力は他の追随を許さず、作品の種類、受賞(章)数は南部鉄器作家では歴史上に記録にはないそうです。
<略歴>
・1935年(昭和10年) 水沢市羽田町字久保11に生まれる
・1951年(昭和25年) 鋳物の道に入る
・1958年(昭和33) 第2回岩手鋳金工芸品コンクール展
初出品受賞「鉄瓶水玉」
・1959年(昭和34年) 水沢市鋳物創作展第1回展受賞いらい
『知事賞市長賞』ふくみ20 の賞を受ける平成11年まで
・1968年(昭和43年) 第11回日展入選 『花器年輪』
・1974年(昭和49年) ’74日本ニュークラフト展入選
・1974年(昭和49年) 南部鉄器新作発表展受賞
・1976年(昭和51年) 改組第８回日展入選『老樹』
・1977年(昭和52年) 第１６回日本現代工芸美術展初出品入選『樹皮』
・1977年(昭和52年) 第９回日展入選『花器樹皮』
・1977年 (昭和52年) 第３０回岩手芸術祭工芸部門受賞
・1978年(昭和53年) 第２回全国伝統的工芸品展受賞『湯釜広口糸目』
・1978年(昭和53年) 第３１回岩手芸術祭工芸部門受賞
・1978年(昭和53年) 第１０回日展入選
・1979年 (昭和54年) 第１８回日本現代工芸美術展『現代工芸賞』受賞
・1979年 (昭和54年) 第１１回日展入選
・1980年 (昭和55年) 第１９回日本現代工芸美術展入選
・1980年 (昭和55年) 第３２回岩手芸術祭工芸部門受賞
・1980年(昭和55年) 第１２回日展入選
・1981年 (昭和56年) 第２０回日本現代工芸美術展入選
・1981年 (昭和56年) 伝統工芸南部鉄器『茶の湯釜』秀作展出品
・1982年 (昭和57年) 第１３回岩手工芸美術展『盛久賞』受賞
・1982年 (昭和57年) 第３６回岩手芸術祭工芸部門受賞
・1983年 (昭和58年) 第２２回日本現代工芸展入選
・1983年 (昭和58年) 水沢市上の橋照明灯デザイン
・1984年 (昭和59年) 東北新幹線水沢江刺駅前照灯制作、内部制作
・1984年 (昭和59年) 第１５回岩手工芸美術展審査員
・1984年 (昭和59年) 第１６回日展入選『しぶき』
・1985年 (昭和60年) 第２４回日本現代工芸入選
・1985年 (昭和60年) 日本現代工芸美術家協会会員となる
・1985年 (昭和60年) 東北新幹線水沢江刺駅前モニュメント制作
・1987年 (昭和62年) 第１８回岩手工芸美術展審査員
・1992年 (平成4年) 現代工芸３０周年記念『伝統と前衛』展 選抜出品
(フランクフルト、アムマイン工芸美術館)『海の華』
『虫喰ツル首鉄瓶』 『平丸波紋釜』
・1993年 (平成5年) 『現代工芸』展選抜出品
（ブレーメンキト文化センター）
・1993年 (平成5年) 岩手茶道美術工芸展受賞
・1994年 (平成6年) 南部鉄器総合部門通商産業大臣認定伝統工芸士
・1996年 (平成8年) 社団法人岩手県芸術文化協会表彰
・2000年 (平成12年) ’00日本伝統工芸士会作品展特賞
・2000年 (平成12年) 県卓越技能章表彰
・2000年 (平成12年) 第２５回全国伝統的工芸品コンクール
『内閣総理大臣賞』（グランプリ一席）筒釜
・2002年 (平成14年) 岩手県教育表彰 学術文化
・2002年 (平成14年) 現代の名工 厚生労働大臣表彰
・2003年 (平成15年) 秋篠宮殿下お成り
・2004年 (平成16年) 黄綬褒章受章
・2007年 (平成19年) 全国伝統的工芸品公募展
産業振興協会長賞『虫喰羽根付釜』
・2007年 (平成19年) 世界初の南部鉄器ハンドベル制作開発
・2012年 (平成24年) 地球文化功労者 文部科学大臣表彰
・2015年(平成27年) 「茶文化プロジェクト」
バチカン市国ローマ法王へ
『虫喰古代肌鐵瓶』献上
・2016年 (平成28年) 東京駅貴賓エントランスホールへ
『虫喰鶴首肌鐵瓶』寄贈展示
日展入選 ８回現在に至る
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■Iwate, Oshu City, Nambu Tekki at "The 21st Exhibition of Japanese Artisans"
I personally visited in Hanamaki City and on Kamaishi City in Iwate Prefecture as part of the reconstruction support’s travel and I took the "Sanriku Railway" between Kuji and Miyako on the Kita Rias Line. I remembered well that I listened to the storytellers of the sufferers of the disaster in the reconstruction area, visiting the Kenji Miyazawa Memorial Museum, interacting with the locals and experiencing traditional culture after the Great East Japan Earthquake. Therefore, it was one of my choices to visit the Nanbu Tekki exhibition.
This time, Koukougei Co., Ltd., which manufactures and seller of Nanbu Tekki, exhibited a number of products at the exhibition. I received a detailed explanation of how to select and use recommended products that match to our lifestyle. Recently, according to the spread of all-electric at home, there are also iron kettles with sturdy bottoms that can be used on IH stoves. Even so, I was advised that the proper temperature for IH is to avoid excessively high temperatures. The company supports and handles the works of Mr. Katsuhisa Sato, who is a Nambu ironware traditional craftsman and his family. Below, I will introduce Mr. Sato's various works and career, as well as the company's website. At the same time, knowing the history and advantages of Nambu ironware, the trust in the products backed by tradition, the effects on health, and the design, robustness together with functionality of the products, I thought we could use it for the rest of our life, once we obtain it.
■What is Nambu Ironware?
I would like to put a little bit of history here. Its production areas are centered around Morioka City and Oshu City in Iwate Prefecture. Nanbu Tekki, which is popular as a specialty product, representing Iwate Prefecture. It was developed in Morioka during the Edo period under the Nanbu domain, with tea ceremony kettles and iron kettles as supports. It seems that the casting of daily necessities, which took root in the former Mizusawa city of the Date domain from early on, developed as the main axis. Based upon this relationship, in 1959, the Nambu Tekki Cooperative (established in 1959) and the Mizusawa Casting Industry Cooperative (established in 1954) formed a coalition to promote the protection and promotion of common interests and promote and develop the industry. Then the association has been established. Even now, they inherit the traditional techniques and techniques of the past and handcraft tea kettles and iron kettles continuously. In 1975, Nambu ironware was designated as the first national traditional craft.
■About the petition of Nambu Tekki
In the future, I would also like to have an iron kettle made by Nanbu Tekki, so I have included its good points and effects here.
-Replenish iron
It is known that the eluted iron from Nanbu ironware, representative of Nambu iron kettles and tea kettles, which are effective in replenishing iron, contains a large amount of divalent iron that is easily absorbed by the body. It seems that the efficacy of iron supplementation of Nambu iron kettle has been scientifically proven.
-Anemia prevention effect
Nambu ironware is effective in replenishing iron. It also has effects that cannot be obtained with hot water boiled in aluminum or stainless-steel kettles. It was told that it would be good for preventing Alzheimer's disease.
- Purify tap water
Hot water boiled in an iron kettle removes most of the chlorine in tap water. Hard-to-drink tap water magically turns into a mellow taste. It seems that there is also an action to make drinks such as green tea, coffee, black tea and food delicious. Recently, it has become popular not only in Japan but also overseas.
-Difference between tetsubin and teapot
This time, Mr. Kouji also told me that although the iron kettle and the teapot are similar in appearance, the inner side of the teapot is enameled and is not made of iron. It seems that there is no effect of iron supplementation, so please be careful not to make a mistake.
■Kou Kogei Co., Ltd.
九乗おりん『第21回 日本の職人展』/ Kujo Orin at "The 21st Exhibition of Japanese Artisans"
■2022年12月23日～1月5日まで、日本の職人店（＠池袋東武百貨店）が開催されていたので、足を運びました。最初に訪ねたのが、富山のおりんの代表的な製造元・株式会社山口久乗さん、「九乗おりん」のブースです。
私にとっては、ヨガをするのでチベット・シンギングボール（Singing Bowlの写真を添付しておきます）を持っているのと、仏具としてのおりんも、馴染みある工芸品です。
同社から展示会に説明にいらした、外川裕記さんに、ご親切にそれぞれの作品について、ご丁寧な説明を頂きました。何と、日本の仏具製品製造の9割は、富山県が占めているそうです。また、日本のおりんは、仏具と言うイメージがあったのですが、昨今のヨガ、マインドフルネス、瞑想やヒーリングサロンの流行から、持ち運べる、小さく、軽く、可愛らしい、おりんも製品となっています。併せて、音を楽しむ楽器をはじめ、暮らしの道具まで、日々の生活を気持ち豊かにする、ものづくりをされており、新しい試みで、音の活動として、音楽家の方々とのコラボレーション等も行われています。
補足ですが、チベット・シンギングボウルとは、知らない方も多いと思いますが、ネパールなどで僧侶や職人の方が、手打ちで作り、図柄も彫られるハンドメイド一点もので、9つのメタルでできているのが特徴です。インド占星学は９つの惑星を用いるそうで、人の7つのチャクラに対応するだけではなく、9つの惑星にも対応しているそうです。チベット・シンギングボールは、重い音を奏でることで出る音を「倍音」と言いますが、音が何層も重なって聞こえる、なんとも言えない不思議な音でヒーリング効果があるとも伝えられています。国が違うとおりん、そのものや、形状や、音色や用途まで、異なるのですね。
これから、日本製の伝統と優れた職人の技術で作られた、精巧なおりんを、日本の伝統産業を盛り立てていくためにも、今までとは違った、ヨガ、瞑想や癒しなどと、身近な場面から、場を清めたり、静かに心を整えるために、日常生活に取り入れていく文化も、素晴らしいと思いました。
■株式会社山口久乗さんについて
株式会社山口久乗さんの所在地である、富山県高岡市は、前にも述べましたが、高岡銅器の金工品が400年以上続く伝統工芸として有名で、高岡は、銅器づくりで国内シェアの90％以上を占める鋳造の町だそうです。日本の仏具の9割の生産製造も富山県が担っています。同社は、その伝統工芸高岡銅器の町で、明治40年創業の老舗で、銅器の神仏具を中心に、美術銅器の制作卸干支の音おりん制作、編鐘（中国の古代楽器）、十二音律のおりん楽器制作をされていますが、現代調の仏具や、先に紹介しました新しい感覚のおりん等を、オリジナル商品開発に注力されています。パンフレットを頂いて観ていると、とても落ち着いた素敵なショールームが高岡市内にあり、実際に自らの手で九条おりんを鳴らして、実物の音を聞くことが出来るようです。私も今回いくつか手に取って、形や用途の違うおりんの音を聞き分けてみました。
特に、同社仏具「おりん」で長い間、様々な製品を制作して来られて、久乗おりんの音色は、JR高岡駅や北陸新幹線・新高岡駅、あいの風とやま鉄道の駅発車音をはじめ、高岡市立の小中学校のチャイムなどに採用され、高岡の街の音風景になっているそうです。 下記に、同社のホームページとInstagramを紹介しておきます。
■株式会社 山口久乗
https://www.instagram.com/kyujo_orin/
同社より素敵なメッセージを紹介したいと思います。
「おりんの音は不思議です。
祈りのための至上の音でありながら、
どことなくあたたかく、
何かにまもられているような感覚を与えてくれます。
邪気を払い、場を清めるといわれるおりんの響きは、
人の心を整えます。
おりんの音は無色透明です。
同じ形をしていても、さまざまな音があります。
磨き上げられたおりんの音は常に純粋で、
人それぞれに異なる音色を響かせます。
言葉では表現できない想いに気づいたとき、
どこまでも限りなく遠く、深く、染み渡たるように広がる—--
それが、久遠おりんの音です。
ひとりでも多くのみなさまの心へとどきますようにと願いを込めて、
一音ずつ、丁寧につくりあげています。」
*併せて、九条おりんの場面や目的で使い分ける幾種類かの用途の説明も加えておきます。
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■Kujo Orin at "The 21st Exhibition of Japanese Artisans"
From December 23rd to January 5th, 2022, The Japanese Artisan Exhibit (Ikebukuro Tobu Department Store) was being held, so I visited at the end of last year. The first place I visited was the Kujo Orin booth of Kyujo Yamaguchi Co., Ltd., as a representative manufacturer of Kujo Orin in Toyama.
For me, the use of a Tibetan singing bowl (I've attached a picture of the Singing Bowl) for yoga. Therefore, the orin as a Buddhist altar are also familiar crafts.
Mr. Hiroki Togawa, who came to the exhibition from the company to give an explanation, kindly offered me us a detailed explanation of the products. It is said that Toyama Prefecture accounts for 90% of the production of Buddhist altar fittings in Japan. In addition, Japanese orin used to be thought of as Buddhist altar fittings, but with the recent increasing popularity of yoga, mindfulness meditation, and healing salons, small, light, and cute, portable orin have also become products. At the same time, from musical instruments that allow us to enjoy sound, to tools for daily life, we are making things that enrich our daily lives and in new trials, the company is collaborating with musicians as part of their sound activities.
I think there are many people who don't know about Tibetan singing bowls. They are handmade by monks and craftsmen in Nepal and other close places, and patterns are carved. It is characterized by Indian astrology uses 9 planets, which correspond not only to the 7 chakras of man, but also to the 9 planets. The Tibetan Singing Ball makes a sound that is produced by playing a fairly heavy sound, which is called "overtone". The sound that can be heard in many layers is a mysterious sound that has a healing effect. As the country is different, the thing, shape, tone and use are different. From now on, in order to liven up the Japanese traditional industry as Japanese, I thought that it is wonderful if we would be able to incorporate the elaborate orin made with Japanese tradition as well as its excellent artisan skill into our daily life from familiar situations such as yoga and meditation.
■ About Kyujo Yamaguchi Co., Ltd.
Takaoka City of Toyama Prefecture, where Kyujo Yamaguchi Co., Ltd. is located, is famous as a traditional craft with over 400 years of metalworking. Takaoka city has a large share of the domestic market in copperware production. It seems that it is a casting town that accounts for more than 90%. Toyama Prefecture is responsible for the production and manufacturing of 90% of Buddhist altar fittings in Japan. The company is a long-established store founded in the 40th year of the Meiji era in the town of traditional crafts Takaoka Copperware. They are producing orin musical instruments with temperament, but they are focusing on the development of original products such as modern-style Buddhist altar fittings and orin with a new sense, as I have introduced earlier. When I received the pamphlet and looked at it, it seems that there is a very calm and wonderful showroom in Takaoka City, where we are able to actually ring the Kujo Orin with our own hands and hear the actual sound. This time, I also picked up a few orin and tried to differentiate the sounds of orin, which have different shapes and uses.
In particular, the company has been producing various products for a long time with the company's Buddhist altar fittings "Orin". The sound of Kujo Orin is "the sound of departure" from JR Takaoka Station, Hokuriku Shinkansen / Shin-Takaoka Station and Ainokaze Toyama Railway Station. At first, it was adopted as a chime for elementary and junior high schools in Takaoka City. So to speak, it seems that it also has become a soundscape of the city of Takaoka. The company's website and Instagram are introduced above.
お正月休みも終わって/New Year holidays are over
七里ヶ浜の夕陽
■今年のお正月休暇は、お天気にも恵まれて、元旦には、自宅から距離がありますが、雪を被った富士山も拝めました。初日の出と共に、朝日を浴びることが出来て、穏やかなお正月を過ごせました。
冬休みの最終日は、神奈川県大磯に暮らす、長いお付き合いの友人と会うために、再び鎌倉を訪れました。最初に鶴岡八幡宮で初詣を行い、大石段の下に自祓所が設置されていたので、茅の輪くぐりで、お祓いが出来ました。昼食は、八幡宮近くの老舗「峰本八幡前本店」で頂いた後、江ノ島電鉄に乗って、七里ガ浜を散策しました。そして、友人お薦めの湘南の海を望む, オーストラリア シドニー発で”世界一の朝食”と称されたリコッタパンケーキ、オーガニック・スクランブルエッグで知られる「bills」に行きました。目の前には海が望める好立地で、オーストラリア発らしい、大きなパンケーキとvodkaの効いたティラミスが美味しかったです。
ちょうど、七里ガ浜の夕暮れの海と、江ノ島や、遠くは富士山の裾野の美しい景色が観られました。こちらからは、大抵、午後には、富士山は雲を被って見えないそうです。富士山を観るには、晴れた日の午前中までに訪れた方が良さそうです。冬休みの最終日、気の置けない友人と、愉しくてゆっくとリラックスしたひと時が過ごせました。 ページトップにリンクを添えましたが、動画も撮ってみました。冬の海辺で凧揚げをしたり、なんと海に入っている子がいます、寒そうですが、美しい風景でした。
きっと今年は、個人的にも佳い年になる予感がしています。
また、今年は、世界も、日本も、激動の年となりそうな兆しがありますが、すべて、これから地球で起こることは、人々への目覚めと、進化・成長のための、学びや教訓として、個人個人が、経験しなければならない、必然的なものなのだと心して、一日一日を大切に過ごそうと思います。
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New Year holidays are over
■New Year holiday was blessed with good weather in this year. With the first sunrise of the year, I was able to bathe in the morning sun and spend a peaceful New Year.
On the last day of my winter vacation, I visited Kamakura again to meet up with a longtime friend of mine who lives in Oiso, Kanagawa Prefecture. I was able to exorcise by going through the Chinowa. For lunch, we had lunch at the long-established Minemoto near Hachimangu Shrine. Then we took the Enoshima Electric Railway to Shichirigahama. According to recommendation of my friend, overlooking the sea in Shonan, I went to the restaurant,called Bills, known for its ricotta pancakes and organic scrambled eggs of Australia From Sydney, which is said to be the best breakfast in the world. In a perfect location where we can see the sea front of us, we had a large pancake and tiramisu with vodka, which seems to be really from Australia.
Additionally, we able to see the beautiful scenery of Shichirigahama Beach at dusk, Enoshima Island and the foot of Mt. Fuji in the distance. From here, Mt.Fuji is usually covered with clouds in the afternoon and cannot be seen. In order to see Mt. Fuji, it seems better to visit by the morning on a sunny day. On the last day of winter vacation, I had a relaxing time with my close friends.I'm sure this year will be a good year for me personally.
I have a feeling that this year is going to be a turbulent year for both the world and Japan, but everything that will happen on the earth from now on will be an awakening to humanity, learning and lessons for evolution and growth. I will spend each day cherishing it with the mindset that it is inevitable as well as we must experience it individually.
🎍2023 謹賀新年/ Happy New Year🎌
■新年あけましておめでとうございます！
昨年11月こちらのブログを始めてから、まだ間もないですが、以前から私を見守ってくださり、この度も記事を読んでくださっている方、また新しくこちらでご縁を頂いている方、志を共にしてくださった方、貴重な時をご一緒してくださった方, 本当にありがとうございました。<(_ _)>
新しい年、皆様のご健康とお幸せをお祈り申し上げます。
今年もよろしくお願いいたします！
2022年終わりに、早々に明治神宮へ参拝しました。
明治神宮は、ちょうど年末で、新年の準備をしている最中でした。宮司さんたちも、集まって忙しく打合せをしておられるようでした。またこちらは、都心では珍しく緑に恵まれ、いつも海外観光客の方や、普段の御参りの方で、賑わっていますね。冬の木々や草花の生い茂った鎮守森を、冷たい空気を深呼吸しながら、玉砂利を踏んで歩く散策も爽快でした。
また、日々世界が平和であるようにとの祈りと、日常の安泰への感謝を忘れないようにしなければなりませんね。
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■Happy new year!
It hasn't been long since I started this blog in November last year.
I would like to express my gratitude to those who have been watching over me for a long time and reading my articles since started, those who are new to me here, those who shared my aspirations and then those who spent precious time with me.
I wish you all good health and happiness in the new year.
Thank you for your continued support this year!
I visited Meiji Shrine earlier at the end of 2022.
It was the end of the year at Meiji Jingu Shrine in Tokyo and they were preparing for the New Year’s event. The chief priests also seemed to be busy having meetings. Also, this place is always crowded with foreign tourists and regular visitors with blessed with greenery, which is rare in the city. Taking a deep breath of the cold air while stepping on the pebbles and walking through the lush winter trees and flowers was exhilarating. At the same time, I also thought that we should not forget to pray for the peace of the world and to be grateful for the peacetime in our daily lives.
鎌倉・長谷観音へ/ To Kamakura and Hase Kannon
■12月下旬は、関東は比較的暖かい日が続き、鎌倉駅から江ノ島電鉄で3つ目の駅、長谷駅にある約徒歩15分の「海光山慈照院 長谷寺」を訪れました。お天気が続き、内外の観光客も多く、駅からお寺までの道のりも、賑やかに行列が出来ていました。
長谷寺を開山したのは、天平8年、736年に、徳道上人で、鎌倉に現存するお寺の中では、最も古いお寺の筆頭に入ると聞いています。長谷寺の象徴と言うと、長谷観音としても名を知られており、本尊に祀られた像高9.18ｍに及ぶ日本最大級の十一面観音像木彫仏です。
記録によると、養老5年、721年に、徳道上人が奈良県初瀬の山中で見つけた樟の巨大霊木から二体の観音像が造顕され、そのうち一体が大和長谷寺の本尊となり、もう一体は衆生済度を祈願し海へ焙じられたと伝えられています。その後、天平8年、736年に至り、相模国の長井楠の洋上に忽然と顕れた尊像は鎌倉へ遷座され、この地の開創の礎となったそうです。錫杖を右手に執り、岩座に立ち尊容は長谷寺に祀られる観音像特有の姿として「長谷寺式」と呼ばれるそうです。本尊の写真撮影は禁止されています。
また、観音山にある眺望散策路は、梅雨時期には、紫陽花が満開となり、通路の両脇にある40種を超える紫陽花は、紫陽花寺としても、とても人気があります。海辺の高台にある見晴台からは、冬の空気の澄んだ青空の下、由比ガ浜から、三浦半島、そして相模湾を一望出来、美しい景色を望めました。
・観音ミュージアム
本堂に隣接し、宝物館が改修され、2015（平成27）年に「観音菩薩」を主題とした博物館となったようです。江戸時代の造立とみられるお前立観音の「十一面観音菩薩立像」、「三十三応現身像」（鎌倉市指定文化財）、6面の「懸仏（かけぼとけ）」（重要文化財）、梵鐘（重要文化財）などが展示されていて、長谷寺の文化財と、信仰の遺産を通して、日本おける観音信仰の深さと拡がりを知る機会になりました。最新の映像機器やタッチパネルを活用して、観音様を巡る歴史と文化を伝えています。
阿弥陀堂（あみだどう）/Amidado
十一面観音懸仏（国指定重要文化財）*神仏習合思想から御神体である鏡の表面に仏像を表したもの。鎌倉時代のその規模や作風から中世東国を代表する宗教遺産として知られている。/ Eleven-faced Kannon Buddha
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To Kamakura Hase Kannon
■It has been relatively warm on late December in the Kanto region. So, I visited Hase Temple, which is about a 15-minute walk from Hase Station, the third station on the Enoshima Railway from Kamakura Station. The nice weather continued therefore there were many tourists from inside and outside the country and there was a lively queue from the station to the temple.
When it comes to the symbol of Hasedera, it is known as Hase Kannon and when it comes to the symbol of Japan's largest wooden sculpture of Hasedera with 9.18 meters high. It is also known as Hase Kannon. According to records, in 721, the 5th year of Yoro, two Kannon statues were created from a huge sacred camphor tree that Tokudo Shonin found in the mountains of Hatsuse in Nara Prefecture. It is told that he was roasted into the sea to pray for the salvation of all living beings. After that, in the 8th year of Tenpyo, in 736, the statue of Nagai Kusunoki in Sagami Province, which suddenly appeared on the sea, was relocated to Kamakura and became the cornerstone of the founding of this land. Holding a cane in his right hand, he stands on a rock seat and is said to be called the "Hase-dera style" because of the unique appearance of the Kannon statue enshrined in Hasedera.
During the rainy season, hydrangeas are in full bloom along the scenic walking path on Mt. From the observatory on the seaside hill, under the clear blue sky of winter, I was able to enjoy a beautiful view of Yuigahama, the Miura Peninsula, and Sagami Bay.
鎌倉の紅茶専門店へ/ Visit to Black Tea Shop in Kamakura
■今回伺ったのは「ブンブン紅茶店」というユニークな名前の、鎌倉駅西口から、上り坂を15分ほど歩いた佐助稲荷神社や、銭洗弁財天へ向かう道沿いの、途中には素敵な花屋、カフェ、レストラン、パン屋や、洋菓子店を通り過ぎ、閑静な道の途中にある1977年創業、約40年の歴史を持つ老舗紅茶専門店（セレクトショップとのこと）です。不定期に紅茶教室も行っているようです。店内は、落ち着いたアンティーク仕様の内観で、紅茶にまつわるアンティークの置物や商品と紅茶やケーキを楽しみながら読める、本や絵本が置かれていましたが、コロナのため、本類は直に手に取れませんでした。お店独自のブレンド紅茶も販売していて、オンライン販売もされています。現地で飲める紅茶の種類は、さすがに豊富で、特製ケーキも迷うくらい種類はありました。
私は、セイロン紅茶のひとつ、ディンブラを選んでみました。ディンブラとは、スリランカのディンブラ地区で栽培されていて、山や渓谷が広がる標高1100〜1600mに茶園と製茶工場が点在しているそうです。とても香り高く、爽快な渋み味とバランスが取れたお茶のイメージでしたが、茶葉の中では正当派なようです。私は、ミルクが得意でなく、ストレートで頂きました。またケーキは、レモンドリズルケーキ（Lemon Drizzle Cake）を選び、酸っぱいレモンと甘い砂糖がしっとりと沁み込んで、渋めのストレート紅茶に良く合いました。最近は、コーヒーを飲むことが多くて、紅茶から少し離れていましたが、今日は美味しい紅茶を頂いて、改めて美味しい紅茶も飲んでいきたいと思い、自宅用にダージリン茶葉と、手に入り難いケニア茶葉とを買ってみました。紅茶専門家が、選びぬいた茶葉を、時間と手間をかけ、紅茶を入れると美味しいはずですね。「美味しい紅茶の入れ方」の説明を頂きましたので、添付しておきます。
また紅茶は、ウイルスから身を守る効果があるそうです。日本紅茶協会のホームぺージでも、インフルエンザウイルスに対する紅茶の抗ウイルス作用について、実際、実験を行われた、国立感染症研究所協力研究員で獣医師・医学博士の中山幹男先生の御話がありましたが紅茶ポリフェノールが良いそうです。こちらもリンクを貼っておきます。
https://www.tea-a.gr.jp/labo/topics/topics01.html
■今日は、紅茶の種類があまりにも多いことを改めて思い出したので、日本では一般的には、余り多様には飲まれてないようなので、紅茶の茶葉について、どのような特徴や違いがあるのか、少し調べてみました。
・世界三大銘茶として、紅茶は大きく三つに分けているようです。
1．ダージリン
一つ目は、日本でも、ダージリンは有名ですが、インド北東部の高地、ダージリン地方で収穫されます。果物の様な香りが特徴で、紅茶のシャンパンとしても呼ばれるそうです。3月から11月の間に4回摘み取られ、雨季の時期のモンスーンフラッシュは品質が高くないため単体で流通することが余りなく、市場に目にするのは、乾季に収穫されるファースフラッシュ、セカンドフラッシュ、オータムナムだそうです。春収穫のものは、ファーストフラッシュは、最初に収穫される茶葉で、お茶は黄金色で、果実の様な香りと爽やかな風味は、ストレートがお薦めのようです。次が最も品質の高い茶葉が育つと夏収穫のセカンドフラッシュは、マスカットに似た甘さが特徴らしいです。秋収穫されるものは、セカンドよりも色も濃くなり味がしっかりしているのでミルクで飲むと美味しいようです。
2．ウバ
スリランカ南東部のウバの高地は、日中の高温と夜間の環境で、霧が発生し易い気候から、バラやスズランの花香（サロメチールとも言われる）の甘い刺激的なウバフレーバーが生み出され、特に珍しいため高値が付くそうです。爽快な渋み、特有の香気とコク、明るい真紅色の水色が特徴で、クオリティーシーズンは7～9月で、水色ゴールデンリングを味わうには、ストレートティーが勧められていますが、ミルクにも良く合うみたいです。
3. キーマン
キーマンは、とても高貴な味わいの銘柄と言われ、蜜に蘭の花の香りを隠したと言う独特な香りや甘みと柔らかいコクで深い真紅色をしているそうです。中国特有の品質区分で分けられ、超特級、特級、一級、二級、三級と分類されているとか。キーマンは、中国安徴省の西南部に位置し、1800m以上の黄山山脈と江西省の省境近くの産地で、温暖湿潤気候で豊富な雨量と雲霧の環境にあるそうです。以前は緑茶の生産だったみたいですが、19世紀後半に紅茶製造を初め、4月～7月に茶摘みが行われ、4月上旬に最高品質のものが採られるとの事です。
・アッサム
1823年にインド北東部に存在するアッサム地方に交易開拓しにきた英国人が野生の茶樹を発見し、チャノキの変種として登録され、アッサム地方で茶栽培が開始されたそうです。アッサム平原は、世界有数の雨量の多い地域だそうで、4～5月に摘み始められ11月までの期間にアッサム茶が作られるそうです。アッサムは4～5月に摘んだ茶葉を早摘みのファーストフラッシュと呼び、6～7月頃に摘んだ茶葉を最高の品質セカンドフラッシュと呼ぶようです。良いアッサム茶は、パンチが効いた強いコクと濃い褐色が特徴で、ミルクティーに良く合い人気を得ています。
・セイロン 総称：スリランカ紅茶
紅茶の父と呼ばれるスコットランドのジェームス・テーラーが、1867年、古都キャンディのルーラコンデラで、アッサム種の栽培を始めたのが、セイロン茶の始まりだそうです。1年間を通じて茶摘みが可能で、山の高さにより紅茶の個性が違うようです。
標高の600mまでを、ロー・グローウン（低地産） ,600～1200mまでを、ミディアム・グローウン（中地産） 、1200～1800mまでを、ハイ・グローウン（高地産）として区別されています。ロー・グロウン（低地産）の紅茶は、濃厚な味を持ち、水色は深い赤色をしています。ブレンド用として用いられることが多く、ミルクティー用としても使われ、その代表的地方は、ルフナ地方だそうです。
・ケニア/アフリカ
ケニアの紅茶の生産量は、世界第3位だそうです。ケニア紅茶と呼ばれる紅茶は、基本的にアッサムの交配種らしく、ミルクティーが合っているようです。特にケニアは紅茶の栽培に恵まれた気候のため、年間通して、紅茶の生産が盛んだそうです。紅茶の色は鮮やで濃い紅色で。深いコクと渋みがあるのですが、とても飲みやすい紅茶のようです。優しくフレッシュな甘い香りはストレートでも ミルクティーでも好評で、ブレンド用に使われる事が多い茶葉のようです。
・ジャワ/インドネシア
インドネシア・ジャワ島生産のジャワティーのことで、すっきりとした味わいが魅力で、脂っぽい食事に勧められるようで、余り癖がなく、紅茶好きでなくても飲み易い味だということです。ジャワは戦前、インド、セイロンに次ぐ、第3番目の輸出国でしたが、戦時中に茶産業が荒廃し、オランダとの独立戦争で茶園の復興が遅れたようです。火山島であるジャワ島西部にある標高1,500m以上の高原に茶園が連なり、年間通じて収穫が行われ、乾期の5月～11月で品質が良くなるそうです。セイロンにも似た、くせのないすっきりした味が特徴で人気があります。
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Today, I visited to a tea-select store called the unique name, “Bunbun Tea Room” where is located on a 15-minute uphill walk from the west exit of Kamakura Station There are nice café, restaurants, bakeries and flower shop on the way to the direction of Sasuke Inari Shrine and Zeniarai Benzaiten. The black tea specialty store (a select shop) with a history of about 40 years, founded in 1977 on a quiet road. It seems that tea classes are also held irregularly. The interior of the store has a calm antique interior, with antique figurines and products related to tea. The books and children’s books that we can read while enjoying tea and cake. The store also sells its own blended tea, which is also available by online. There are so many kinds of tea leaves that we can drink locally and there are some kinds of special cakes that we cannnot choose.
I chose Dimbula, one of the Ceylon black teas. Dimbula is cultivated in the Dimbula district of Sri Lanka, where tea plantations and tea factories are scattered at an altitude of 1100 to 1600m where mountains and valleys spread. I enjoyed with an image of a tea that was very fragrant and balanced with a refreshing astringent taste, but it seems to be the right one among tea leaves. I'm not good at milk, so I got straight tea. Regarding the cake, I chose the Lemon Drizzle Cake, which was moistened with sour lemon and sweet sugar and tasted well with astringent straight black tea. Recently, I've been drinking coffee a lot and I've been away from tea for a while, but today I had a delicious tea and I would like to drink delicious tea again. I bought some Darjeeling and Kenyan tea leaves. The tea leaves carefully selected by a tea expert should be delicious when brewed with black tea through a careful process. I got an explanation of "how to make delicious tea", therefore I attach it as follows.
Additionally, there was a sign in the shop, as it seems that black tea has the effect of protecting ourselves from various viruses. On the website of the Japan Tea Association, there is a story about the antiviral effect of black tea against influenza viruses by Dr. Mikio Nakayama, a collaborating researcher at the National Institute of Infectious Diseases as doctor of medicine. Nevertheless, it seems that tea polyphenols are good for health. Here the below, I'll put the link as well. Dr. Nakayama is a veterinarian and medical doctor, member of the Japan Tea Association and researcher at the National Institute of Infectious Diseases, who conducted an experiment on antiviral effects.
https://www.tea-a.gr.jp/labo/topics/topics01.html
